正在雕琢塑像的邊巴。

在拉薩市城關區古藝建筑美術公司一樓東側的轉角處，藏著一間安靜的工作室。輕輕推門，時光仿佛在這里慢下了腳步。這是邊巴的泥塑工作室，也是藏族泥塑藝術在沉淀中默默生長的地方。

年過半百的邊巴，已在泥塑世界里耕耘了三十余載。作為拉薩市非物質文化遺產項目代表性傳承人，泥塑于他，早已超越了一門手藝，成為一種生活的狀態——手中慢工，心底細活。他不僅守護著這門古老技藝，更在每一抔泥土中，延續著它所承載的精神與溫度。

手中泥，心中有像

采訪那天，邊巴正坐在窗邊，手中握著一把小巧的塑刀，細致地雕琢著一尊塑像。陽光斜斜地落進來，把他整個人鍍上一層暖色。他低著頭，目光隨著手勢移動，專注得像在完成一場儀式。

工作室不大，卻處處沉淀著時光的痕跡。每一件泥塑，都像是從他手中自然生長出來的生命。它們被安靜地陳列在柜子上，無聲講述著一段段屬于這片土地的故事。

邊巴出生于拉薩市堆龍德慶區的一個小村莊，童年清貧，卻從未磨滅他對泥土的親近。二十歲那年，他拜入哲蚌寺高僧洛桑丁增門下，開始了長達八年的學藝之路。如今，他已帶出七位能夠獨立創作的徒弟。

在這個追求速度和效率的時代，愿意靜心學習泥塑的年輕人越來越少。邊巴堅持免費教學，只希望這門技藝能夠延續下去。他深知，耐心與持久的興趣，是學習泥塑最珍貴的品質。他常對徒弟們說，無論進度快慢，都要保持對泥塑藝術最初的那份熱愛。

邊巴手中的泥塑，從選土開始就格外講究。不是所有地方的泥土都適合制作泥塑——日喀則和林周等地的土質較為理想。至于土的種類也有說法，區別于制作陶器所用的土，泥塑所用的土即使不經燒制也不易開裂。再細致到取土的位置——山頂的土壤常含細石，會影響塑像的結構與外觀；山腳的土也可能混有雜質，不適用；最好的選擇來自山腰的土壤，而識別它們，則需要依靠手藝人代代相傳的經驗與直覺。

因此，選土不僅是一項技術，更是一種傳承。手藝人不僅要了解土壤的特性，更要具備辨別土質的能力，才能確保每一件作品最終呈現的狀態。

一尊像，千般功夫

藏族泥塑是一門富有民族特色的藝術，其制作過程嚴謹而細致。邊巴以一尊泥塑像的誕生為例，娓娓道出其中的基本流程。

制作之前，手藝人首先要深入學習《造像度量經》。這部典籍系統記載了傳統塑像的尺寸比例與造型規范，是塑造過程中必須遵循的美學準則。

接下來是選料。需選取適宜的泥土，再配以加工后的亞麻——這種亞麻也是制作藏紙的原料之一。將二者均勻混合，調制成柔韌適中的泥料，方可開始塑形。

塑造過程從底座起步，逐寸向上推進，每一刀都需凝神屏息。尤其臉部塑造，這是整個過程中最為關鍵也最考驗手藝的部分——多一分、少一分，都可能影響整體的神韻。

塑像初具形態后，最好讓其自然陰干。若使用熱風或其他方式加速干燥，很可能導致開裂，影響整體的完整性。

待完全干透，便進入上色階段。手藝人運用傳統顏料與技法，為塑像賦予鮮明而生動的色彩。最后，對臉部進行鍍金處理，并完成“開臉”——這是對面部的最后修飾，一點一刻，皆是為了讓神態更加完整、靈動。

整個過程，短則一月，長則半年。這是一場極考驗功夫的工作，更是手藝與內心的對話。

在傳統與當下之間

從桑耶寺到布達拉宮，邊巴參與了許多西藏古建與寺廟的塑像修復工作。在他的工作室里，最引人注目的莫過于那尊復刻的吞彌·桑布扎——藏文創造者泥塑，邊巴通過這尊泥塑，將吞彌·桑布扎的智慧與精神，以一種獨特的藝術形式，永久地定格在了時間的長河中。而那件當初為布達拉宮制作的“曲杰”面具，更是他技藝的集大成之作。紋飾繁復精致，色彩和諧鮮明，每一處細節都凝聚著他對泥塑藝術的極致追求與自我超越。

泥塑是邊巴畢生的追求，也是一家人生活的支柱。妻子沒有工作，家庭的日常開支，幾乎都靠他一件件作品慢慢累積。日子雖不寬裕，他卻始終遵循著傳統手藝的節奏——不求快，不貪多，只愿把每一件作品都往細里做、往深處磨。“每當完成一件作品，特別是得到別人認可時，心里就特別高興。”邊巴輕聲說道，神情靦腆。

正是這份執著，讓他的作品跨越山河，走向更廣闊的天地。2010年上海世博會上，他的泥塑以細膩的工藝與深厚的文化內涵，吸引了來自世界各地的目光，也讓藏族藝術在國際舞臺上靜靜綻放。2016年，他受邀參加首屆西藏造像藝術博覽會，作品再次成為焦點——既延續著傳統技法的精髓，亦融入了當代審美的新意，讓古老手藝煥發出時代的生命力。“希望更多人通過展覽，看見藏族泥塑的美。”邊巴說道。從高原一角的工作室，到世界矚目的舞臺，他始終以雙手默默講述著一門手藝的溫度、一個民族的聲音。

除了承接傳統塑像與羌姆面具的定制，邊巴也開始創作小尺寸面具，作為適應時代的嘗試。這些作品深受游客喜愛，成為獨具特色的文創產品，其中護法“曲杰”面具尤其受歡迎，常常供不應求。

在創作這些文創作品時，邊巴常面臨成本與傳統的權衡。為控制價格，他有時會選用化學顏料，但仍嚴格遵循傳統流程，并在彩繪后涂抹清漆，以增強耐久與美觀。而對追求傳統質感的客人，他也會提供使用唐卡礦物顏料的選項——雖然成本更高，但色彩更純凈持久。通過這樣的方式，他在傳統與創新之間，找到了屬于自己的平衡。

邊巴始終對藝術的未來充滿期待。他希望能參與更多文化交流，讓藏族泥塑走向更遠的地方。他相信，傳統與現代的對話，會讓這門古老的藝術煥發新的生機。

在這間安靜的工作室里，時間仿佛走得很慢。邊巴依然每天坐在窗邊，一捧土，一把塑刀，一尊未完成的塑像。泥土在他指間流轉，文化在無聲中延續。